新绛泥塑艺人刘昭彦:指尖翻飞塑乾坤
由于自幼患上小儿麻痹症,刘昭彦的左腿落下了残疾,但这未能磨灭他对生活的热忱与对艺术的向往。仅上过一年农校的他,天资聪颖且为人和善,为了求生存讨生活,他早早便踏上了学艺之路。上世纪六七十年代,扯布做衣盛行,他学起了裁缝,凭借高超的技术和细致的做工,成为村里小有名气的“巧匠人”,上门找他做衣服的人络绎不绝,这也让他有了最初的生计收入。
然而,刘昭彦的脚步并未止步于此。他又拜村里的老画匠为师,学习绘画技艺,画油布、门帘、炕围,裱顶棚、画棺材,每一样都学得有模有样。正是这段绘画经历,为他日后的泥塑创作打下了坚实的基础。上世纪八十年代,随着农村风俗习惯的需求变化,刘昭彦敏锐地察觉到神像泥塑的市场需求,凭借着多年积累的绘画功底,他在家中摸索着开启了神像泥塑的创作之路。
创业的道路从来都布满荆棘,对于身有残疾的刘昭彦而言,更是难上加难。最初的创作工具全靠就地取材、自己制作,杨木棍、铁丝、铁钉、谷杆、麦壳麦草、粘土便是他的“老伙计”。由于没有系统学习过泥塑技艺,他走了不少弯路:绑制的神像骨架不牢靠,在运往客户家的途中破损严重,到了庙内安放还得费工修补;塑造的神像身体比例失衡,体形臃肿缺乏美感。但刘昭彦从未想过放弃,他把每一次失败都当作积累经验的机会,不断实践、不断总结、不断改进。
为了做出形神兼备的神像,刘昭彦下足了苦功。二十余年间,他深入研究每一个细节:反复试验不同土质,摸索防止泥塑爆裂的技巧;不断优化骨架固定方法,确保神像结实耐用;精心雕琢面形五官,力求人物富有动感与神韵;仔细考量服饰穿戴,使其贴合人物身份与所处朝代;悉心搭配色彩,让神像既符合人物身份,又新鲜富有光泽,就连衣服上的图案,他都要求带有鲜明的时代特色。“光靠自己摸索远远不够,得多向高人请教。”刘昭彦深知这个道理。他主动向本县科班出身的段吉庆学习神像服装纹饰的做法,向南关老艺人刘玉林请教神像图案的创作技巧。他还不顾腿脚不便,辗转前往不少庙宇参访学习。功夫不负有心人,经过多年的刻苦钻研与潜心打磨,刘昭彦的泥塑作品逐渐形成了自己独特的风格,众多神像在他的手中栩栩如生、活灵活现,兼具鲜明的时代特色和很高的艺术欣赏价值。
如今,刘昭彦的名声早已传遍四方,东至运城市的绛县,西至陕西的韩城,南至闻喜,北至临汾市的隰县,都能看到他的泥塑作品。
最近,刘昭彦正酝酿着一项新的创作计划——塑造新绛本土历史文化名人荀卿、王之涣、李毓秀等人的彩塑形象艺术作品,用自己的双手为新绛乃至山西的文旅事业增光添彩。
我们有理由相信,刘昭彦的泥塑艺术之花必将常开不败、越开越艳,他的作品也将精益求精,在非物质文化遗产的长河中留下浓墨重彩的一笔。
卫增杰 (山西省老年学和老年健康学会健康教育和促进专业委员会理事)
